一
在我的认知里，青州属于易安词的世界，不仅仅是因为她在这里生活过，还因为那句“误入藕花深处。争渡，争渡……”误入是一种美妙的词境，谁不喜欢这样的“误入”，一旦进入，我却不会惶然寻路，喊什么“争渡，争渡”。
靠近了青州古城，我就误入了“安定府”，无人阻拦，流连其间，两个小时，感觉还不尽兴。
最先让我以为这是一个景区，深洞青砖圆门的两边有一副楹联——
千户向阳安居拥丽景，四时迎月佳地起琼楼
我以为这就是这处景区的主题词，迎月的意境得不到，此时阳光属青州，洒落在“府内”的青砖黛瓦上，穿透了一池池的绿荷箭杆，顽皮地跳跃着，就像在欢迎我。
走过七街八巷，才知这里应该是民居。太景点了，真的不负楹联上的那“拥丽景”三个字啊。由此便生一种奢侈感，奢侈得就像把一座宫殿当作了日常起居的处所，雍正帝在故宫有“养心殿”，青州居民也享受着帝王的待遇，真令我惊讶。
这个时代，有可能把曾经的时光拉近，近得让人有失真感。
这个居民区，没有声喧，也几乎不见居民出，静谧得就像一个舞台布置好了布景，锣鼓未奏，人物不肯登台。急切的心，在左顾右盼，寻找着舞台的主角。 二
好好打量着这处舞台的模样吧。我告诉自己。
建筑几乎一个模样，袖珍式的小青砖，就像黑金块一般，密匝地垒起一座座楼，不必举首，平视起来，就像一道道古城墙。青砖，不仅仅是垒起避风躲雨的空间，还显现一种传承古色的魅力，那么深沉，那么典雅。青砖形小，却显出大气，含蓄而内敛，似在轻语呢喃着时光。青，是一种生命长青的诗意颜色，就像我们看长城，从来不会担心青砖被无情完全风化。居住，已经不仅仅是建筑的风格格局，已经不仅仅是平方米的概念，这是走向安居的审美考量。
每一幢民居，都是带着古韵情调的。青砖之上与屋檐衔接处，是一排并非对称的镂空花窗，木雕窗花，或几何图形，或花卉拼图，怪不得有风频频入窗，原来窗可邀风入，我想，夜有明月爬窗窥，昼请清风来探望，一个喜欢诗意的人，一定会在这样的民居里过足诗境的瘾。楼高，窗如空中的眼，真有“轩窗栖白云”的曼妙感，云聚云散，变成了云有归宿，这番情调，暗合安居之意。
墙顶与垂檐相接，垂檐罩出一臂长，且有拱木探头，虎豹龙狮，祥云朵荷，将半空的椽头添上了生动，一观，便有古韵之唯美韵味。我想，居民夏夜院内纳凉，光是屋檐拱木的图案就是一个审美话题，根本不必搜肠刮肚地寻找那些所谓的茶余饭后的谈资，一举首就可以出一个谜语，夜色沉醉的一个个谜中……
一色的黛瓦，黛瓦，就这描述性的词语，足以让人有了入诗的感觉。如波浪起伏，眉黛顾盼。“翠黛随妆浅”，浅浅向天语。一眉一黛已经让人顾盼神离，况翠黛相聚，惹眼难自持，恨不能半空俯瞰，踏瓦疾行。
整个院落建筑，都是山脊式架构，打破了当下楼建的火柴盒模式。我历来认为，无论从排水取暖的实用角度考虑，还是从审美看，这种独具中华古建特色的形式，是任何建筑都望尘莫及的存在，就是那些哥特式、罗曼式，都是属于一个时代，唯有中国式，山脊式，透着风骨，穿过岁月而来，成为不可更改的经典。这是人们对时光的审美表达，也是意志力的表示。
中国民居经典，我们可以数列一组，如北京四合院，晋中大院，徽系民居，湘西吊脚楼，福建客家土楼，傣家竹楼……无一例外地采用这种三角形的屋顶结构，这是一种“拱手揖天”的样子，具有了建筑宗教的形状。我们的古建，都是历史呵护下的点滴遗存，而青州民居的建设，应该在近30年吧，这种复古，不是为了修葺和配合一处古建而不得不为之，而是用心用情去传承，足以看出青州人的审美和坚持传统的情怀。
相距一华里左右，就是青州古城，这处民居南接风光千年的“万年桥”，我无法看成是对青州古城的简单模仿，完全是为了与之呼应，怪不得我刚到青州古城附近就“误入”了这里。第一感觉，就让我佩服青州设计者建设者这种对古建情有独钟的情怀，历史总是不断洇漶的，但在有些地方，为了保护，把古城圈起来，以为封闭就是最好的保存，事实上，粗浅的东西往往无孔不入，慢慢侵袭着古城，最终可能只剩下垓心，作茧自缚。而青州人，借着历史遗存的“黛光”，不断扩展古城洇漶的空间，以同样的古色，仿古而又创新的别致民居，拱围着古城。这些类似的经典民居，就像两把折扇拼在一起，那是古城撩起的古风啊。我一下子读懂了青州人的心思，仿佛觉得他们从古装走出，带着一种崭新的气息和自豪。 三
青州石，在历史上就是一个特别的存在，它镌刻了无数本应消失的图像、文字和时光，怪不得“一代文宗”欧阳修写一篇《泷冈阡表》也要购买青州石刻字，且不远几千里，也要运到江西永丰。在这处古建民居人家的院墙外、街门边，无一例外地放置了用青州石雕刻的物件，这些物件，绝不是摆件，有的很古，似出土的模样，我无法断定真假，或许是主人从先祖那里继承而来，还够不上文物级别。但我发现，家家户户都有石雕，最多的是神兽“峱”的造型。说起这个字，我要拜青州人为“一字之师”了。那是在青州博物馆的第三层“青州峱”专卖区，我直觉这是一个怪物，却读不准，请教服务员，才知读作nao，阳平调。人家还把声母和韵母隔开给我品读，这个年龄，第一次重回小学一年级，让我有的是返老还童的感觉，峱，让我遇到了一个童话一样。
原来，峱是青州南部山区的一种神兽，历史上有“齐王猎峱”的典故，据说在青州西部淄河南岸的稷山出现过这种怪异的神兽，《诗经·还》里还有歌咏“峱”的整篇诗章。礼贤下士的故事就出自峱山。青州人以此自豪。峱，已经成为青州人的图腾崇拜，而且深入到民居住户，真可谓文化大观，令人开眼。
庭院四合，有照壁遮挡，我只能斜看，院内皆有古树一两株，我曾问正在维修屋顶的瓦匠师傅，他说，“安定府”管委要求每户必须自选一棵喜欢的树，必须名贵一点的，户主多选石榴。石榴多子多福，寓意唯美，古人就有“故人多植”的说法。《榴赋》中有一句我还记得——“灼若旭日栖扶桑”，是否是应了入门楹联里的“向阳”之意？这种呼应，就像一篇文章的结构一样，照应无隙，也是天作之合。民居，已经远超居住的意义，让民居植根于中国文化的土壤，树木融入普通人的生活，是这处民居的文化色彩。民居庭院不能没有灵魂，一棵树，迎着阳光风雨，人在屋内，关注着屋外的世界，这就是我理解的青州人喜树的理由。
相比当下的居民楼一个模样，青州民居古建，为居住注入了古色古香的情调，我走过的城市，唯青州民居，新建也要“袭古”，已经成为青州的另一张名片，是以青砖黛瓦为背景的拔地而起，青州人为有这张名片而不断打造着精致的建筑时光，他们是把自己刻印在名片上，给后代也留下值得保护的古建，几百年之后。
建筑在“衣食住行”里，占一席之地，曾经有寸瓦一片，或茅草几缕，就是有了“住”的概念，如今，住变得更重要了，所谓“安居乐业”就强调了住的意义。一个城市的繁荣，看街道车水马龙，更要看市民住在哪，住什么样的宅，舒心适意的居住环境，对养护心脏，营养眼睛，有着不可替代的作用，建筑文化也会影响居住者的品性品位。这也是时代让我们有了崭新的认识，安身，不再是一个可以将就的词。 四
不能将就的还有古建的环境。屋后草坪，一滴翠色，月季花簇拥着屋舍，空隙处更有凌霄花挂着一串串小灯笼。我猜，主人的梦，开始是黛色的，一会就进入了花色。
渠水青绿，环屋近路，不是水乡，胜似水乡。不要觉得整饬划一，这里的水是恣意的，闪出一条水，有幽篁摇风，我拨开竹林，弯腰而行，踏着间隔的“跳石”，年老而步态不能老，蹦蹦跳跳在水渠浅塘边，投影其中，就像入了一面镜子，一定不能把自己的老态交给静水。
满池绿荷，时有锦麟跃出，与绿荷相戏，此时荷花已经开过，仍有蜻蜓来复收着花香。最爱那座在荷池上看似有些醉醺的“赏荷亭”，亭影照水，熏风微动，谍影媚媚。读亭柱联，又是一个喜欢。“荷香欲醉鱼，亭静堪博弈”，题头加个“赏”字，把每句首字连起来，就是亭名。在琴棋书画外，再加一个鱼趣。亭联更有一种文化深蕴，留香，岂止是醉了鱼？博弈，并非是厮杀声起，原来是以静制动。我向来以为一处民居，如果没有文化的渗透，就苍白了，亭台楼阁是文化的载体，并非文化本身。
不能入亭坐，早有几位主妇模样的，在亭间叽叽喳喳，不知是交流做菜经验，还是对池鱼品头论足。更有闲着没事的一女人，并不参与，手中握着一把嫩草，在耐心逗着荷底探头的鱼。
还有亭和水中廊，一点都不会感到单调，不能称上“大观园”，也是个精致的袖珍版的“小观园”，就是刘姥姥来，亭中留个影，廊上印足迹，看不够，更会染上一身的诗意，用不着看人脸色说话行事，自在得很啊。我就学着刘姥姥，带着惊讶和喜欢，走过荷池的亭，穿水的廊。我在这个亭，那些居民在那个亭，我成了她们注目的风景。她们可能不解的是，怎么到她们的家门口旅游呢？这话是无疑而问，心美滋滋的。我小声念着“误入，误入”。
我不知天上宫阙是何样，但人间青州自造宫阙几千间。天上仙人要半夜趁无人看看，我却一览无余。庆幸的是，我所在的城市，也有自己的“乡韵海情”，不是自夸，在我们的爱伦湾岸上，有一片海草房。路上，我吟出一个新词“西黛瓦东海草”，这是我心中的建筑经典。
怎样理解建筑呢？就像我们面对一桌子饭菜，填饱肚子容易，那叫“吃”；吃出滋味来，可不容易，那要“品”。那些建筑，值得我们去“品”，一定有着格调，不必“阳春白雪”，但一定是风姿绰约才好。青州的这处古建新区，就像一组艺术品，就值得我们去品鉴。
对待民族文化，我们除了给它贴上“非遗”的标签加以保护，我觉得我们还应有一项任务，那就不断传承并创新，创造我们这个时代的文化，将来把中国式的时代“非遗”交给我们的子孙。如果一幢楼的“楼寿”只是50年，或者70年，那是短寿，人们需要的是可以世代传承的建筑，建筑的风格也是寿命的内涵，必须创造经典。古建与休闲的结合，是中国人追求从生存状态到生命状态的一种自觉，自然和谐之趣，是居住的最高意境。青州人，已经意识到，并且大胆地创造着新时代的居住经典，令人羡慕，心生向往。
一次“误入”，有了“偶得”，得见一处民居经典，套一个俗点的词吧——不虚此行。 2024年6月27日原创首发江山文学
在我的认知里，青州属于易安词的世界，不仅仅是因为她在这里生活过，还因为那句“误入藕花深处。争渡，争渡……”误入是一种美妙的词境，谁不喜欢这样的“误入”，一旦进入，我却不会惶然寻路，喊什么“争渡，争渡”。
靠近了青州古城，我就误入了“安定府”，无人阻拦，流连其间，两个小时，感觉还不尽兴。
最先让我以为这是一个景区，深洞青砖圆门的两边有一副楹联——
千户向阳安居拥丽景，四时迎月佳地起琼楼
我以为这就是这处景区的主题词，迎月的意境得不到，此时阳光属青州，洒落在“府内”的青砖黛瓦上，穿透了一池池的绿荷箭杆，顽皮地跳跃着，就像在欢迎我。
走过七街八巷，才知这里应该是民居。太景点了，真的不负楹联上的那“拥丽景”三个字啊。由此便生一种奢侈感，奢侈得就像把一座宫殿当作了日常起居的处所，雍正帝在故宫有“养心殿”，青州居民也享受着帝王的待遇，真令我惊讶。
这个时代，有可能把曾经的时光拉近，近得让人有失真感。
这个居民区，没有声喧，也几乎不见居民出，静谧得就像一个舞台布置好了布景，锣鼓未奏，人物不肯登台。急切的心，在左顾右盼，寻找着舞台的主角。 二
好好打量着这处舞台的模样吧。我告诉自己。
建筑几乎一个模样，袖珍式的小青砖，就像黑金块一般，密匝地垒起一座座楼，不必举首，平视起来，就像一道道古城墙。青砖，不仅仅是垒起避风躲雨的空间，还显现一种传承古色的魅力，那么深沉，那么典雅。青砖形小，却显出大气，含蓄而内敛，似在轻语呢喃着时光。青，是一种生命长青的诗意颜色，就像我们看长城，从来不会担心青砖被无情完全风化。居住，已经不仅仅是建筑的风格格局，已经不仅仅是平方米的概念，这是走向安居的审美考量。
每一幢民居，都是带着古韵情调的。青砖之上与屋檐衔接处，是一排并非对称的镂空花窗，木雕窗花，或几何图形，或花卉拼图，怪不得有风频频入窗，原来窗可邀风入，我想，夜有明月爬窗窥，昼请清风来探望，一个喜欢诗意的人，一定会在这样的民居里过足诗境的瘾。楼高，窗如空中的眼，真有“轩窗栖白云”的曼妙感，云聚云散，变成了云有归宿，这番情调，暗合安居之意。
墙顶与垂檐相接，垂檐罩出一臂长，且有拱木探头，虎豹龙狮，祥云朵荷，将半空的椽头添上了生动，一观，便有古韵之唯美韵味。我想，居民夏夜院内纳凉，光是屋檐拱木的图案就是一个审美话题，根本不必搜肠刮肚地寻找那些所谓的茶余饭后的谈资，一举首就可以出一个谜语，夜色沉醉的一个个谜中……
一色的黛瓦，黛瓦，就这描述性的词语，足以让人有了入诗的感觉。如波浪起伏，眉黛顾盼。“翠黛随妆浅”，浅浅向天语。一眉一黛已经让人顾盼神离，况翠黛相聚，惹眼难自持，恨不能半空俯瞰，踏瓦疾行。
整个院落建筑，都是山脊式架构，打破了当下楼建的火柴盒模式。我历来认为，无论从排水取暖的实用角度考虑，还是从审美看，这种独具中华古建特色的形式，是任何建筑都望尘莫及的存在，就是那些哥特式、罗曼式，都是属于一个时代，唯有中国式，山脊式，透着风骨，穿过岁月而来，成为不可更改的经典。这是人们对时光的审美表达，也是意志力的表示。
中国民居经典，我们可以数列一组，如北京四合院，晋中大院，徽系民居，湘西吊脚楼，福建客家土楼，傣家竹楼……无一例外地采用这种三角形的屋顶结构，这是一种“拱手揖天”的样子，具有了建筑宗教的形状。我们的古建，都是历史呵护下的点滴遗存，而青州民居的建设，应该在近30年吧，这种复古，不是为了修葺和配合一处古建而不得不为之，而是用心用情去传承，足以看出青州人的审美和坚持传统的情怀。
相距一华里左右，就是青州古城，这处民居南接风光千年的“万年桥”，我无法看成是对青州古城的简单模仿，完全是为了与之呼应，怪不得我刚到青州古城附近就“误入”了这里。第一感觉，就让我佩服青州设计者建设者这种对古建情有独钟的情怀，历史总是不断洇漶的，但在有些地方，为了保护，把古城圈起来，以为封闭就是最好的保存，事实上，粗浅的东西往往无孔不入，慢慢侵袭着古城，最终可能只剩下垓心，作茧自缚。而青州人，借着历史遗存的“黛光”，不断扩展古城洇漶的空间，以同样的古色，仿古而又创新的别致民居，拱围着古城。这些类似的经典民居，就像两把折扇拼在一起，那是古城撩起的古风啊。我一下子读懂了青州人的心思，仿佛觉得他们从古装走出，带着一种崭新的气息和自豪。 三
青州石，在历史上就是一个特别的存在，它镌刻了无数本应消失的图像、文字和时光，怪不得“一代文宗”欧阳修写一篇《泷冈阡表》也要购买青州石刻字，且不远几千里，也要运到江西永丰。在这处古建民居人家的院墙外、街门边，无一例外地放置了用青州石雕刻的物件，这些物件，绝不是摆件，有的很古，似出土的模样，我无法断定真假，或许是主人从先祖那里继承而来，还够不上文物级别。但我发现，家家户户都有石雕，最多的是神兽“峱”的造型。说起这个字，我要拜青州人为“一字之师”了。那是在青州博物馆的第三层“青州峱”专卖区，我直觉这是一个怪物，却读不准，请教服务员，才知读作nao，阳平调。人家还把声母和韵母隔开给我品读，这个年龄，第一次重回小学一年级，让我有的是返老还童的感觉，峱，让我遇到了一个童话一样。
原来，峱是青州南部山区的一种神兽，历史上有“齐王猎峱”的典故，据说在青州西部淄河南岸的稷山出现过这种怪异的神兽，《诗经·还》里还有歌咏“峱”的整篇诗章。礼贤下士的故事就出自峱山。青州人以此自豪。峱，已经成为青州人的图腾崇拜，而且深入到民居住户，真可谓文化大观，令人开眼。
庭院四合，有照壁遮挡，我只能斜看，院内皆有古树一两株，我曾问正在维修屋顶的瓦匠师傅，他说，“安定府”管委要求每户必须自选一棵喜欢的树，必须名贵一点的，户主多选石榴。石榴多子多福，寓意唯美，古人就有“故人多植”的说法。《榴赋》中有一句我还记得——“灼若旭日栖扶桑”，是否是应了入门楹联里的“向阳”之意？这种呼应，就像一篇文章的结构一样，照应无隙，也是天作之合。民居，已经远超居住的意义，让民居植根于中国文化的土壤，树木融入普通人的生活，是这处民居的文化色彩。民居庭院不能没有灵魂，一棵树，迎着阳光风雨，人在屋内，关注着屋外的世界，这就是我理解的青州人喜树的理由。
相比当下的居民楼一个模样，青州民居古建，为居住注入了古色古香的情调，我走过的城市，唯青州民居，新建也要“袭古”，已经成为青州的另一张名片，是以青砖黛瓦为背景的拔地而起，青州人为有这张名片而不断打造着精致的建筑时光，他们是把自己刻印在名片上，给后代也留下值得保护的古建，几百年之后。
建筑在“衣食住行”里，占一席之地，曾经有寸瓦一片，或茅草几缕，就是有了“住”的概念，如今，住变得更重要了，所谓“安居乐业”就强调了住的意义。一个城市的繁荣，看街道车水马龙，更要看市民住在哪，住什么样的宅，舒心适意的居住环境，对养护心脏，营养眼睛，有着不可替代的作用，建筑文化也会影响居住者的品性品位。这也是时代让我们有了崭新的认识，安身，不再是一个可以将就的词。 四
不能将就的还有古建的环境。屋后草坪，一滴翠色，月季花簇拥着屋舍，空隙处更有凌霄花挂着一串串小灯笼。我猜，主人的梦，开始是黛色的，一会就进入了花色。
渠水青绿，环屋近路，不是水乡，胜似水乡。不要觉得整饬划一，这里的水是恣意的，闪出一条水，有幽篁摇风，我拨开竹林，弯腰而行，踏着间隔的“跳石”，年老而步态不能老，蹦蹦跳跳在水渠浅塘边，投影其中，就像入了一面镜子，一定不能把自己的老态交给静水。
满池绿荷，时有锦麟跃出，与绿荷相戏，此时荷花已经开过，仍有蜻蜓来复收着花香。最爱那座在荷池上看似有些醉醺的“赏荷亭”，亭影照水，熏风微动，谍影媚媚。读亭柱联，又是一个喜欢。“荷香欲醉鱼，亭静堪博弈”，题头加个“赏”字，把每句首字连起来，就是亭名。在琴棋书画外，再加一个鱼趣。亭联更有一种文化深蕴，留香，岂止是醉了鱼？博弈，并非是厮杀声起，原来是以静制动。我向来以为一处民居，如果没有文化的渗透，就苍白了，亭台楼阁是文化的载体，并非文化本身。
不能入亭坐，早有几位主妇模样的，在亭间叽叽喳喳，不知是交流做菜经验，还是对池鱼品头论足。更有闲着没事的一女人，并不参与，手中握着一把嫩草，在耐心逗着荷底探头的鱼。
还有亭和水中廊，一点都不会感到单调，不能称上“大观园”，也是个精致的袖珍版的“小观园”，就是刘姥姥来，亭中留个影，廊上印足迹，看不够，更会染上一身的诗意，用不着看人脸色说话行事，自在得很啊。我就学着刘姥姥，带着惊讶和喜欢，走过荷池的亭，穿水的廊。我在这个亭，那些居民在那个亭，我成了她们注目的风景。她们可能不解的是，怎么到她们的家门口旅游呢？这话是无疑而问，心美滋滋的。我小声念着“误入，误入”。
我不知天上宫阙是何样，但人间青州自造宫阙几千间。天上仙人要半夜趁无人看看，我却一览无余。庆幸的是，我所在的城市，也有自己的“乡韵海情”，不是自夸，在我们的爱伦湾岸上，有一片海草房。路上，我吟出一个新词“西黛瓦东海草”，这是我心中的建筑经典。
怎样理解建筑呢？就像我们面对一桌子饭菜，填饱肚子容易，那叫“吃”；吃出滋味来，可不容易，那要“品”。那些建筑，值得我们去“品”，一定有着格调，不必“阳春白雪”，但一定是风姿绰约才好。青州的这处古建新区，就像一组艺术品，就值得我们去品鉴。
对待民族文化，我们除了给它贴上“非遗”的标签加以保护，我觉得我们还应有一项任务，那就不断传承并创新，创造我们这个时代的文化，将来把中国式的时代“非遗”交给我们的子孙。如果一幢楼的“楼寿”只是50年，或者70年，那是短寿，人们需要的是可以世代传承的建筑，建筑的风格也是寿命的内涵，必须创造经典。古建与休闲的结合，是中国人追求从生存状态到生命状态的一种自觉，自然和谐之趣，是居住的最高意境。青州人，已经意识到，并且大胆地创造着新时代的居住经典，令人羡慕，心生向往。
一次“误入”，有了“偶得”，得见一处民居经典，套一个俗点的词吧——不虚此行。 2024年6月27日原创首发江山文学
